The first part of my thesis covered the history of bullfighting and the logistics of the "corrida de toros". This part of my thesis was there to educate my audience about what the actual practice was and where it came from. This was the only way that some of my later arguments could be made. Without knowledge of the sport the true meaning of the majority of my thesis would have been lost. To accomplish my goal of proving that bullfighting is no longer the culture symbol that is once was analyzed the differences in the perception of bullfighting in literature, art, and poetry. To show that the sport is no longer the symbol of Spanish culture, but rather a fleeting memory of the past, I showed that the glamorized image of matadors and bulls in past is no longer the case. Now the culture of Spain has moved away from this practice and toward a more beautiful and peaceful culture. To substantiate my findings in literature, art, and poetry I conducted interviews with Spaniards and to get their opinion on this art form. By attending events both for and against the sport of bullfighting and conversing with people on both sides of the line I was able to gain a well-rounded opinion on both sides of the argument. Outside of the interviews that I conducted I analyzed the economic impact, how parts of spain and other countries had banned the practice, and finally how the practice could be saved through a non-violent alternative. As an outsider living in the Spanish culture I can never truly see the culture as the Spanish people do and this is why remaining objective throughout this process was paramount.

Desde los textos más tempranos, la literatura de Latinoamérica ha sido marcada por la presencia de sus comunidades indígenas, la representación de las cuales siempre está cambiando. A lo largo del siglo XIX vemos que esos textos tienden a dar una perspectiva de esas culturas desde afuera. No es hasta después de la emergencia del realismo mágico en el siglo XX que conseguimos una mirada a esas culturas desde adentro. De los tempranos mágicorrealistas, tal vez ninguno de ellos haya captado la realidad social del indígena mejor que el guatemalteco Miguel Ángel Asturias. Sin embargo, a pesar de sus buenas intenciones de representar la realidad indígena, sacar a luz los desafíos que enfrentan y mejorar las condiciones en que viven, muchos críticos han cuestionado la representación asturiana de las culturas indígenas, acusándole a Asturias hasta de ser racista. En aquellas criticas, el modelo teórico que ha sido aplicado a la relectura de las obras de Asturias ha sido sin duda el de los estudios poscoloniales. Pero, ¿se presta esa literatura a aquel tipo de análisis? ¿Son aplicables esas teorías a las realidades sociales de Guatemala? Otros investigadores creen que hacer eso es una simplificación y tomar las cosas fuera de su contexto histórico. Es a base de este último argumento que esta tesina se inicia. Los objetivos de este estudio son de examinar la propiedad de aplicar esas teorías a las obras de Asturias y también de analizar la imagen del indígena creada en su literatura a través del uso de la imaginación, mitología y lenguaje maya. Este estudio se centra en algunos de los textos más tempranos de Asturias tales como su tesis de abogado, producción periodística y obras de ficción para analizar cómo él ha representado la población indígena de Guatemala. Este análisis concluye que lejos del racismo de que Asturias ha sido acusado, él está completamente comprometido con el proyecto de mejorar las condiciones en las que los indígenas de Guatemala viven. Además, concluye que Asturias ha representado esas comunidades de una manera positiva a través del uso del imaginario, mitología, sintaxis, léxico y organización literaria maya.